He visitado la web de ArtVisual producciones y sinceramente bajo el estricto punto de vista de mi profesión y la preservación y difusión del arte en general, me ha sorprendido por lo completo y por la cantidad de ramas del mismo en las que tiene intervenciones de una calidad sorprendente, pudiendo acompañar todos los trabajos con una completa información sobre la propia obra, biografía, exposiciones, etc.
En la parte que a mí me corresponde, la pintura con técnica al óleo, considero, que es una importante herramienta para el registro y universalización del arte; la calidad y la resolución de las imágenes hacen que puedas estudiar con detenimiento todo el proceso de una obra, soporte, técnicas de pintura, pinceladas, acabados, etc..
Muchas veces nos quejamos de que hay obras al óleo, este es mi caso, que no se sabe si están pintadas, o es una reproducción litográfica dado el realismo de la propia obra, el trabajo de ArtVisual, te permite estudiar la obra, como un cirujano, pudiendo estudiar el empaste, el trazo, las mezclas, incluso, la imprimación que ha utilizado en el comienzo del proceso, pudiendo llegar al más mínimo detalle de la misma, consiguiendo con ello un completo registro de altísima calidad visual.
Todo eso, a nivel profesional nos es de gran ayuda para aprender de los Grandes Maestros, pudiendo hacer un estudio más minucioso de sus obras y sus técnicas, pudiendo llegar a ser de gran ayuda para aquellos artistas que son estudiosos de las técnicas artísticas en cualesquiera de sus variedades o para las numerosas escuelas de Bellas Artes.
Al mismo tiempo y pensando en la exclusividad de mis obras el método propuesto se convierte en un importante elemento de catalogación y elaboración de un book de trabajos realizados para el posterior análisis y archivo de los mismos, pues una vez realizados salen del estudio a diferentes lugares tan distantes como New York o Tokio, obras que nunca volveré a tener en mis manos, pudiendo tener de por vida y con esta excepcional calidad un completísimo registro de mi trayectoria artística.
En la actualidad, es muy útil aprovechar todos los medios tecnológicos de que disponemos, ArtVisual pone a nuestra disposición, una diferente forma de ver, estudiar y preservar el Arte haciéndolo universal.
Miguel Peidro / www.miguelpeidro.com

Recientemente he tenido la agradable sorpresa de descubrir el mundo de la alta resolución fotográfica de la mano de la empresa ArtVisual Producciones S.L. gracias a una colaboración que me solicitaron para un trabajo de campo de dicha empresa.
Desconocía esta tecnología basada en el llamado “Gigapán”, fotografía, generalmente panorámica, que tiene una resolución de al menos un gigapixel, o lo que es lo mismo, 1000 megapixeles. La idea original para desarrollar Gigapán surgió de las fotografías que tomó un robot sobre la superficie de Marte, eran grupos de fotografías tomadas todas desde el mismo punto que se podían unir formando una gran panorámica, a partir de esta idea se desarrolló el sistema Gigapán por la Universidad Carnegie Mellon en colaboración con NASA Ames Intelligent Robotics Group y Google.
Para la captura de las fotografías se desarrolló un robot que se podía programar para que fuera moviéndose y tomando las fotografías necesarias. Comparado con otros mecanismos existentes que cumplían la misma función, este resultaba más sencillo y económico para hacer grandes panorámicas con una sencilla cámara digital compacta.
Las aplicaciones de este sistema son múltiples pues permite el acercamiento visual a ciertos detalles que el ojo humano es incapaz de detectar por lo que dicha capacidad resulta vital para el análisis de muchos objetos históricos, artísticos, documentales u arqueológicos que conservamos en nuestros museos, archivos y bibliotecas y que requieren de un análisis pormenorizado para ser correctamente interpretados.
Pero, además, la combinación de alta resolución fotográfica junto con el “cosido” de dichas imágenes a través de programas específicos, permite obtener impactantes vistas panorámicas de monumentos, lugares de interés o edificios singulares, un maridaje que resulta imbatible frente a otros sistemas de identificación o promoción turística como, por ejemplo, el vídeo, pues a diferencia de aquel éste último no permite el encuadre, el resalte del detalle o el acercamiento a demanda del usuario usando simplemente tu propio móvil o Tablet.
En definitiva, un estimulante descubrimiento el que ArtVisual Producciones S.L. pone a disposición de los profesionales que nos dedicamos a la preservación y conservación de nuestro rico patrimonio común.

José Pascual Sellés.
Director del Museu Alcoià de la Festa.

La fotografía ha resultado un medio de documentación histórica de excepcional valor. Para la gestión del patrimonio cultural el desarrollo de las nuevas tecnologías de fotografía digital ha aumentado exponencialmente las posibilidades de esta herramienta al convertirla en un medio de análisis.
El trabajo realizado desde ArtVisual Producciones suma a esta labor de conservación del patrimonio su difusión a través de la creación de recorridos virtuales que permiten dar a conocer todos los detalles de un elemento de interés cultural.
Los medios digitales conducen a la elaboración de realidades aumentadas en las que la información histórica se vincula al objeto visualizado. Un medio que implica la catalogación, el estudio, la reproducción de documentos, su contextualización al vincularlos con un determinado medio físico, un bien arqueológico, arquitectónico o etnográfico, y su acercamiento al público mediante las nuevas tecnologías de la información.
El conjunto de estos procesos de estudio y divulgación del patrimonio cultural precisan de equipos humanos que actualicen de forma continua sus medios e integren de una forma interdisciplinar expertos en las materias tratadas. Esta confluencia de las tecnologías fotográficas digitales de última generación y la experiencia de especialistas en cada campo de estudio produce óptimos resultados en la investigación, conservación y socialización del patrimonio.
En el ámbito de la investigación arqueológica la documentación fotográfica resulta esencial para el trabajo de campo. El arqueólogo se enfrenta en su labor al hecho de que su propia acción sobre el yacimiento provoca alteraciones irreversibles. La comparación del estudio de un yacimiento con la lectura de un libro cuyas páginas se descomponen al ser leídas está siempre presente en la mente del arqueólogo.
Cada fase de trabajo debe ser minuciosamente fotografiada. Cada estrato, cada hallazgo, queda fijado en la memoria de la cámara antes de ser retirado de su emplazamiento. La fotogrametría está reemplazando en muchos casos a la representación gráfica tradicional mediante el levantamiento de planimetrías. El trabajo de Art Visual Producciones en el ámbito de la Arqueología tiene por todo ello un gran potencial al fijar de una forma global y referenciada espacialmente el conjunto de las modificaciones que se llevan a cabo en el estudio de un yacimiento. A través del proceso de documentación fotográfica el arqueólogo puede reinterpretar los hallazgos, revisar las relaciones entre las unidades estratigráficas y murarias, redescubrir características de los hallazgos que en el momento de ser exhumados no habían sido apreciados. De este modo la fotografía, el trabajo de un equipo como ArtVisual Producciones, resulta actualmente imprescindible en el ámbito de la investigación arqueológica.

Gabriel Guillém / Arqueólogo

Queridos amantes de la cultura y el patrimonio, escribo estas letras desde la experiencia de haber gestionado la Asociación de San Jorge cuyo rico patrimonio, estético y cultural, siempre trate de cuidar y potenciar. Por fin he podido disfrutar visualizando en este medio unos trabajos de una calidad como la que se merece la conservación de lo que legaremos a futuras generaciones con las técnicas y archivos más actuales del momento.

Desde las generaciones más antiguas el ser humano se ha preocupado de transmitir y preservar sus vivencias y creencias plasmadas en diferentes tipos de soportes y con diversas técnicas  y todo ello nos ha llevado a mantener los patrimonios culturales de la humanidad. Esta es la hora de nuestra aportación, pudiendo acceder con la última tecnología a la preservación, catalogación y divulgación internacional del arte en general, con una calidad que, en ocasiones, supera la realidad.

Artvisual Producciones S.L., reúne todas las características tanto humanas como técnicas para desarrollar esta función y, lo más importante, es su implicación en la cultura para poder ser un referente en el mencionado sector  e internacionalizar y expandir el arte y sus formas de expresión, siendo al mismo tiempo fuente de estudios para aquellos que empiezan o los que ya son expertos en la materia. Partiendo además de toda la serie de documentación que en los trabajos aparece.

Su aplicación se extiende desde la pintura, escultura, talla, forja, tejeduría, orfebrería hasta algo tan importante como las técnicas de construcción, pudiendo observar y aprender cómo nuestros antepasados utilizaron las técnicas y elementos de los que disponían y que han sido referentes para la evolución de las mismas hasta conseguir las actuales.

Mi interés por esta tecnología, para mí desconocida en su momento, vino a raíz de la visualización del  trabajo de ebanistería que contenía el despacho de la presidencia de la Asociación de san Jorge, del cual había disfrutado durante mis años en la presidencia de la institución, pero que a pesar de mi admiración por el mismo,  nunca pude apreciar su auténtico valor, y la   riqueza artística y laboriosidad   de la  técnica de marquetería  empleada en su realización. Esto me hizo pensar profundamente en la obligatoria catalogación del mismo con actuales técnicas, aparte de su preservación física.

Por todo lo anterior y aunque he llegado un poco tarde al profundo conocimiento de la informática y su aplicaciones, sí que puedo asegurar y recomendar este tipo de trabajo para todos aquellos que tengan un interés en el conocimiento de la cultura en general y cualquier tipo de arte.

Al mismo tiempo y sin desplazarnos, tenemos la oportunidad de realizar cualquier visita turística o cultural mediante el recorrido de interiores o exteriores teniendo una exacta percepción de la realidad de cualquier municipio, monumento, museo o edificio histórico, lo que hace de estos trabajos una guía cultural y turística capaz de visualizarse incluso desde cualquier teléfono móvil o Tablet.

Fdo. Enrique Luis Sanus Abad.

Presidente de honor de La Asociación de San Jorge.

Aunque mi pasión es la pintura, sobre todo la pintura a la acuarela, la fotografía, casi siempre ha sido mi aliada. Diría más, ha sido la cómplice de muchas generaciones de pintores, desde tiempos inmemoriales y pienso que lo seguirá siendo, pues hasta ahora, no existe ningún otro método de captar una imagen más rápida y fielmente.
Como curiosidad tengo que decir que desde que compré mi primera cámara en el año 1978, una Yashica electro 35, he ido adquiriendo algunas más, tanto analógicas como digitales, la última de ellas en el año 2010, esta fue la Canon EOS 5D Mark II y todas las conservo en perfecto funcionamiento.
La palabra, «Fotografía» se deriva del griego foto (luz) y grafos (escritura). Por eso se dice que la fotografía es el arte de escribir o pintar con luz.
Ésta tiene sus orígenes en la llamada “cámara oscura”, descrita a finales de siglo X por D. Abu Ali ibn al-Hasan. Fue conocida en Occidente como Alhazen (965-1038). Pero fue ya en el renacimiento cuando D. Leonardo Da Vinci por primera vez, añadió una lente al orificio por donde entra la luz, con el fin de obtener imágenes más nítidas; no obstante, estas imágenes aun no podían ser fijadas en soporte alguno. No lo fue hasta 1826, cuando el ingeniero francés D. Joseph Nicéphore Niépce, utilizando una cámara hecha de madera fabricada por D. Charles y Jacques Vicent Louis Chevalier , realizó lo que podemos llamar la primera fotografía, para tal fin, Niépce utilizó una placa fotográfica de estaño pesado, recubierta con una mezcla líquida de betún de Judea y aceite de lavanda, que se endurece al exponerse a la luz, a este procedimiento se le llamó heliografía. Luego vinieron las investigaciones del pintor D. Louis Jacques Mandè Daguerre, quien, en el año 1835 utilizó para fijar las imágenes que tomaba, láminas de cobre plateadas y tratadas con vapores de Yodo, llamándose esta técnica daguerrotipo. Sin embargo, la fotografía no se hace popular hasta 1884, cuando el neoyorquino D. George Eastman saca a la venta la primera película en rollo sobre papel, y en 1888 la primera cámara de serie, cargada con película transparente. Luego tras numerosos fracasos y concienzudas pruebas y estudios, en 1907 tuvo su aparición, la fotografía en color.
Desde entonces las películas y las cámaras fueron avanzando, y a finales del siglo XX, concretamente en 1969 comienza la carrera digital. El avance es espectacular, tiene grandes ventajas, además de una gran capacidad de almacenaje. Resulta también transcendental que, las imágenes digitalizadas no se ven afectadas por los conocidos procesos de alteración de imágenes foto-químicas, causadas normalmente por condiciones no adecuadas de almacenamiento (humedad, temperatura, polvo…), sino que, la imagen se almacena algebraicamente, pues esta está formada por una serie de matrices numéricas de “ceros y unos” que se almacenan en una memoria informática y que definen las características de una fotografía.
Una vez esta imagen es interpretada (leída), los ordenadores la transforman en una imagen visible a través de la pantalla e imprimible también, a través de cualquier dispositivo de salida. De ahí, la gran ventaja del archivo digital, éste puede duplicarse y copiarse tantas veces como se quiera, sin que se pueda diferenciar una imagen de otra, es decir, infinitamente de la primera a la última son idénticas, genuinas.
Por todo cuanto antecede queda claro, que la fotografía desde los orígenes, comenzó a ser utilizada como un recurso al servicio de la pintura pues ésta servía al artista como documentación para ahorrarle tiempo y malos ratos, al fijar una imagen en décimas de segundo; se había convertido en el apunte de la memoria!, de ahí que, a lo largo de la historia hayan sido varios los que de alguna manera intervinieran en su desarrollo, como por ejemplo: Leonardo Da Vinci, , Claude Joseph Vernet, Louis Jacques Mandè Daguerre, Alberto Durero, etc., es más, en buena medida, algunos de los primeros fotógrafos eran pintores, dibujantes, bohemios que no habían llegado a sobresalir con sus trabajos, como es el caso de D. Felix Tournachon Nadar, el cual se convirtió en uno de los mejores fotógrafos de Francia.
Sin embargo, el tiempo fue pasando y la fotografía se fue profesionalizando, y desde hace mucho tiempo, ésta tiene, excepcionalmente, un valor en sí misma, en muchos terrenos, como puede ser, el de documentación histórica, científica, cultural, etc. pues se ha convertido por su calidad, en una valiosísima herramienta de análisis, conservación y divulgación de cualquier tipo de arte, así mismo es primordial en la ciencia, la medicina, la comunicación, etc., es decir, a lo largo de sus 180 años se ha ido incorporado y haciéndose imprescindible en cualquier saber.
Y así paso a paso y sin pausa, la fotografía se ha convertido en un instrumento casi imprescindible. Hoy en día, producto de los avances tecnológicos, disponemos de la microfotografía, que consiste en la obtención de imágenes muy pequeñas sobre microfilms, microfichas o diferentes materiales con fines de archivo y documentación.
De ahí el nacimiento desde hace algún tiempo, de la empresa ArtVisual Producciones que, con ánimo de perpetuar y difundir el Arte y el Patrimonio cultural, un puñado de entusiastas y emprendedores, fundó en Alcoy dicha empresa, habiendo sido galardonada como proyecto cultural.
El trabajo de sus profesionales de primer nivel, convierten con su quehacer de captación de microimagenes, ya sean estas de escultura, talla, pintura, documentación, orfebrería, música, tejidos, patrimonio arquitectónico, etc., en documentos de gran ayuda, bien para universidades, colegios, asociaciones culturales, museos, ayuntamientos, diputaciones etc., pues convierten sus microfotos al procesarlas y catalogarlas, en un lenguaje valiosísimo, añadiendo una memoria documental y seudocientífica, contrastada y verificada por expertos colaboradores es diferentes sectores, dinamizando y universalizando cuanto “toca”.

Jesús Lozano Saorin
http://artesaorin.blogspot.com.es/